新知一下

海量新知

9 3 6 1 7 3 8

商业实战热门

销售技巧有哪些

职场进阶热门

PPT美化妙招

职场礼仪大全

IP价值“基本观”：把时间交给时间，让IP回到IP | 五角沙龙

IP价值官

| 发现IP新价值 2019/12/16 22:48

新知达人, IP价值“基本观”：把时间交给时间，让IP回到IP | 五角沙龙

影视行业寒冬已经持续了将近两年。曾经围绕IP改编影视剧的种种争论，比如“影视寒冬是大IP的寒冬”，如今行情和形势又有了新的变化，影视以及整个文化产业需要重新认识IP的价值。

在这个特殊的时间节点，“IP价值官”特举办第一期“IP五角沙龙”，邀请处于IP影视行业核心的意见领袖，面向未来，对“IP”进行了一次彻底的解构、重构。

IP价值“基本观”： 反对“唯IP论”，回归内容为王

IP有没有价值？价值有多大？在哪里？出于每个人的身份、价值标准，得到的答案有所差别。

但总体共识是，IP经过一个过山车式的周期变化，应该并且正在回到它应该在的位置。

作为过去3-5年间“反IP”的代言人，编剧、中国电影文学学会副会长宋方金表示，反对IP概念，反对的是拿着IP概念来骗人。

“IP是资本为了矮化创作者而创造出来的一种打压手段，用这样一个概念剥削年轻演员、剥削年轻编剧、剥削各个制作公司。”

在IP概念下，影视作品被解构成各种各样的概念，如剧本是男性向还是女性向，是什么类型，甚至是什么星座。“像盘道一样，被这些概念盘来盘去”，而影视作品本身最重要的“剧作”反而被忽视。

作为编剧、北京师范大学教授，梁振华从产业和学术的角度，分别分析了IP热的起源，以及IP应有的价值。

梁振华表示，作为编剧，抨击的并不是“IP改编”，而是“唯IP论”。所有影视作品中，数量有七成是改编，但是一个健康、正常的改编，需要尊重影视剧创作本身的规律。

“原著是一个起点，而原著改编抵达什么方向，不是原著作者说了算，而是作为影视创作者的编剧说了算。”

从学术研究的角度，梁振华认为，“IP”特指在网生内容崛起之后，具有互联网情趣的作品。这种网络文学，因为“迅捷、轻佻、爽感、空心”，在传统文学生态之外，开辟了另外一种趣味空间。

恰恰作为这种网络文学出版和影视改编的运营者，白马时光传媒董事长李国靖经历了网络文学改编的“过山车式的行情”。从“无人问津的时代”，到“2013年以后，闭着眼睛买的阶段”，到“烂片频出的时候，开始抨击和怀疑，觉得IP是个P”，再到如今“影视寒冬中，面对被炒到高价的IP，开始理性思考的年代”。

在这个过程中，李国靖表示，“自己遵从的最朴素的真理还是那四个字：内容为王。”

“买了IP，进入改编阶段，剧本就是一切影视剧的根本，好的编剧真的是可以力挽狂澜。但是很多影视公司的人都知道这个道理，但90%都选择漠视。”

回归内容为王，需要看到，在网生内容、严肃文学之外，处于公共版权领域的中国传统文化作为一个IP内容来源，需要被开发、传承和保护。

作为山海经中国馆馆长，山海经IP体系品牌架构师，刘璐用三十年时间钻研《山海经》。“《山海经》不属于某一个人，而是属于中华民族。《山海经》里的经典故事，比如女娲补天、盘古开天、精卫填海、后羿射日、嫦娥奔月、蚩尤大战，代表的中华文化，需要守护和保护，这是一份更高层面的精神世界的情怀的存在，这份情怀可能存在于每个中国人的灵魂深处。”

厘清原创与IP的关系： 如何从0到1再到N？

而从内容本位出发，原创和IP不是绝对对立的关系。

梁振华总结了“IP价值的四个关键词”，首先就是原创力。“如果说IP价值最大的是什么，就是原创力。任何艺术作品，最关键的就是它在常规的表达经验之外，提供的创造力和想象力到底是什么。”

从编剧职业角度来说，梁振华认为，编剧拥有选择原创和改编的自由。“是否改编小说，选择什么样的改编，都是你的自由。当然有一个前提，编剧面向市场和创作，要有比较成熟的能力去承担创作的责任。”

但是宋方金认为，“成熟的、成名的编剧，不要接IP的改编，而要多做原创。”，第一是因为“改编的机会要给年轻编剧”，第二是因为“小说改编往往美学不成熟，带来了趣味，但没有形成美学思想”。

一个IP的源头一定是原创。在原创力的基础上，一个优秀的作品具备成为IP的基础，还需要“共情点”、“差异性”、“专业度”。

但是从市场的角度来说，李国靖认为，“目前中国影视行业从0到1的基础还没有打好，所以从1到N的更是凤毛麟角，少之又少。而做好了第一步，系列化开发、商业价值实现，一定是水到渠成的事情。”

以《陈情令》为例，虽然经营青春文学多年，但李国靖仍然没有预料到，《陈情令》类型的风口能够迅速渗透到出版和影视行业，且日渐成为一种主流之相。当它成为一种新的爆款风向标，所以后来才有了演唱会、各种衍生品，包括跨界国潮带货。“其实很多都是后知后觉的。”

梁振华也认为，对比欧美和中国，《权力的游戏》《越狱》等等美剧早已形成系列化，“但在中国，真正围绕当下影视产业把所谓的IP产业链打通的有几部？几乎是零。我们终于看到了，这就是一个泡沫。”

不可否认的是，欧美在IP产业链上的领先给中国提供了一个可参照的坐标，一个可追赶的对象。但是当《功夫熊猫》《花木兰》等中国传统文化元素和好莱坞电影叙事完美结合的时候，很多优秀的中国故事远远未被挖掘。正如刘璐所说的，“《山海经》再讲体系和产业，也都是它的明天，它可能现在还是从负数到0的阶段，只有“山海经”这三个字，其他什么都还没有。”